
每当NBA比赛进入关键时刻,球迷们最期待的不仅是绝杀瞬间,还有赛后那曲点燃热血的《Sirius》——这首由英国乐队The Alan Parsons Project在1982年创作的电子摇滚,早已成为"NBA十佳球"不可替代的灵魂之声。
作为芝加哥公牛队上世纪90年代入场曲,《Sirius》的魔力在于用音符构建出竞技体育的史诗感。前奏合成器如心跳般律动,渐强的鼓点仿佛球员突破防守的脚步声,当电吉他撕裂空气的瞬间,正对应着镜头里球员腾空而起的暴扣。这首2分46秒的乐曲完美复刻了体育竞技的张力:起承转合间,既有詹姆斯追身大帽的雷霆万钧,也有库里超远三分的举重若轻。每当十佳球集锦响起这段旋律,观众便能从音符的跃动中看见篮球在空中划出的完美弧线。
三十余年来,《Sirius》已超越单纯的背景音乐,成为篮球文化的听觉图腾。它用激昂的旋律诠释着体育精神——那些0.1秒的绝杀、逆天改命的封盖、永不言弃的防守,都在音符的碰撞中升华为人类挑战极限的壮丽诗篇。当镜头回放韦德跪地救球的画面,当慢动作展现科比后仰跳投的剪影,《Sirius》总能让这些瞬间突破时空限制,在亿万观众心中刻下永恒的震撼。
正如乔丹在纪录片《最后一舞》中说的:"伟大不在于一次精彩进球,而在于重复做到极致。"而《Sirius》正是用永不褪色的律动,为这些极致时刻镀上了最璀璨的金边。








